Archives de Catégorie: CINÉMA – films à l’affiche

FFM : WILDLIKE

En direct du Festival des films du monde, WILKLIKE est un film pour ceux et celles qui aiment les grands espaces avec hautes montagnes et vastes vallées, pour amateurs et amatrices de longues randos, pour ados et jeunes qui prennent de l’âge et qui ont le coeur possiblement chamboulé mais à la bonne place, pour amateurs de cerfs-volants et de rivières aux eaux vives et sauvages.

C’est un film sublime qui raconte l’histoire d’une jeune adolescente en visite chez son oncle en Alaska et qui se sauve, sans savoir vers quoi ou vers qui mais qui doit partir de là. Une jeune d’aujourd’hui qui a appris la vie en function des normes hypersexualisées d’aujourd’hui mais qui avec un peu de chance fera des rencontres salvatrices. Une belle aventure dans des paysages magnifiques.

Coup de coeur : la rencontre avec l’ours !!!

Un film à voir ce soir ou demain matin au FFM.

http://montreal157.blogspot.ca/2015/08/ffm-wildlike.html

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Romans d’amour

Réchauffez votre coeur avec les nouveaux romans Charleston Québec :

Bienvenue à Big Stone Gap Auteure : Adriana Trigiani

Bienvenue à Big Stone Gap
Auteure : Adriana Trigiani

L’histoire se passe en Virginie dans un petit village des Blue Mountains où une pharmacienne célibataire endurcie s’occupe d’organiser un spectacle d’été. Elle est amie depuis des lustres avec un homme qui lui plait bien… Ce roman fera bientôt l’objet d’un film qui mettra en vedette Ashley Judd et Whoopi Goldberg.

CITATION

« De temps en temps, les mines ou l’école embauchent une personne du monde extérieur. Et, inévitablement, ces gens-là chamboulent tout en arrivant. Théodore a redonné vie à notre orchestre en même temps qu’à la libido de toutes les femmes de la ville » (p. 32)

La colline aux esclaves
Auteure : Kathleen Grissom
Une histoire de classes, de dignité et de lourds secrets avec une fillette ramenée par le capitaine du bateau sur lequel a émigré la famille d’Irlande. Les parents sont décédés pendant la traversée, son frère vendu et elle a perdu la mémoire. Elle se retrouve parmi les esclaves noires parmi lesquels certains sont les enfants du capitaine et sont des serviteurs vivant dans les dépendances alors que les enfants blancs vivent dans la grande maison avec tous les jouets qu’ils peuvent désirer…

« Et puis, aussi, dès que son père s’en va, Marshall recommence à m’embêter, à lancer des pierres quand je travaille dans le jardin. Il est sournois. Il agit quand personne ne peut le voir. Je sais qu’il pense que c’est moi, le problème de sa mère. » (p. 28)

Une valse à trois temps
Auteure : Patricia Gaffney

Après Les quatre Grâces, une merveilleuse histoire de complicité et de solidarité entre mères et filles. Carrie vient de perdre son mari dans un accident de voiture au cours duquel il a fait une crise cardiaque. Elle se tourne vers sa mère et sa propre fille.

« Les gens – surtout Birdie, et parfois Carrie – prétendent que je manque de tact. C’est faux. Je crois simplement qu’il y a un temps pour le tact et un temps pour l’action. Ce souper en est un parfait exemple. Le tact avait donné lieu à cet entretien d’embauche et l’action ferait le reste. » (p.  51)

Les romans Charleston Québec sont publiés chez Guy Saint-Jean éditeur.


FFM : High Performance

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High Performance est un film autrichien réalisé par Johanna Moder qui en signe également la scénarisation. Il s’agit de carriériste manipulateur prêt-à-tout… et aussi de chauffe-eau qui se répare au lieu de le jeter en parfait état de fonctionnement à la décharge en même temps que les femmes informaticiennes brillantes… Dans un pays masculiniste et marionnettiste près de chez vous…

Un film jeune et actuel sur les méthodes de couteau dans le dos pour carriéristes sans limite et brièvement sur la réparation de chauffe-eau au lieu de remplir les décharges, un film brillant qui se passe à Vienne dans une boîte informatique dont le pdg a acheté la start-up d’une femme informaticienne de talent et d’intelligence avec l’intention de la balayer avec l’aide de qui il peut et pourquoi pas de son frère comédien trop humain avec lequel il utilisera tous tous tous tous mais encore tous les moyens de manipulation possible pour en faire sa marionnette de famille, y compris pleurer dehors sur un banc à sa porte pour s’attirer la pitié et lui faire croire pour le finir émotionnellement que leur père est à la fois malade physiquement et économiquement avec une entreprise familiale en pleine déroute.

Tous les moyens sont bons pour s’approprier des autres pour ce petit truand de carrière officiellement père de famille dont la vie ne semble avoir de sens que s’il gère un agenda aussi complètement débordé que son coeur est complètement vide de sentiments et de comportements humains. Il vit uniquement pour faire de l’argent et bâtir sa carrière sur le dos des autres tout en se faisant passer pour altruiste, en utilisant autant ses proches que des détectives pour détruire les uns comme les autres.

Mais dans la ville bcbg de Vienne où il existe encore des humains capables de réparer un chauffe-eau au lieu de les jeter en masse comme on le fait ici alors qu’ils sont encore parfaitement en bon état de fonctionnement pour encore plusieurs années, la brillante femme informaticienne s’étant mérité un prix pour son travail réussira peut-être à trouver le moyen de reprendre sa place.

Un tel film ne prendrait jamais l’affiche dans cette ville d’anciens prêtres catholiques hyper-contrôlants ayant repris les rennes du pouvoir sous de nouvelles formes et nouvelles appellations et nouvelles organisations, tout aussi masculinistes qu’avant. Ça les dérangerait beaucoup trop…. Heureusement, il y a encore envers et contre tous le Festival des films du monde. C’est la Fête du travail, dernier jour, le film est projeté aujourd’hui, dernière chance, au cinéma Quartier Latin.

High Performance est un film autrichien réalisé par Johanna Moder qui en signe également la scénarisation.


FFM : Snow

My Big Fat Iranian Wedding !

Le film SNOW est une parodie, presque du Feydeau avec cette porte qui n’en finit pas d’annoncer des visiteurs inattendus, une histoire de famille iranienne sur laquelle toutes les tuiles leur tombent dessus la journée tant attendue de la demande officielle en mariage de la seule fille. C’est super drôle.

Il y a le père qui est aux prises avec la justice alors que sa présence est impérative, il y a la grand-mère qui débarque à l’improviste et qui pourrait éventuellement prendre sa place, il y a la mère qui a perdu  les dots caritatives dont elle s’occupait, il y a le frère aîné qui a perdu l’argent prêté par l’ex-mari de la fille qui a subi une reconstruction de virginité, il y a le jeune frère, l’ex, l’amie, toutes les autres visites et crises qui peuvent survenir au moment le moins opportun.

Vraiment, c’est presque du Feydeau. A voir le 1er septembre.

Festival des films du monde


FFM : La vie pure

En Première mondiale, ce film viril, fou-viril, fou d’accomplir son rêve de devenir explorateur et d’avoir son nom dans les livres d’histoire pour avoir été le premier à atteindre une montagne au milieu de la jungle sud-américaine.

C’est donner toute sa vie que de croire à ses rêves, dit le proverbe.

Enfant, son père lui faisait découvrir la géographie, l’Amazone et ses peuples uniques au monde. Adulte, il décide de partir, seul. Il trouvera bien de l’aide sur place…

Le film vous collera à votre siège.

Tout le film repose sur un comédien qui a perdu tout le poids qu’il pouvait avant le tournage qui a débuté par la fin. De l’équipe, ils sont six à Montréal pour présenter leur chef d’œuvre de souffrances viriles. Il n’y a que deux femmes dans le film, la mère et la fiancée : les deux attendent passivement. Les deux savent déjà qu’il ne reviendra pas.

LA VIE PURE sera présenté à nouveau le 31 août et compte aussi parmi les meilleurs  films rajoutés à la programmation en fin de ce festival de films qui a ont de la gueule.

Festival des films du monde


FFM : Étudiants

J’ai vu deux très bons films qui traitent des jeunes du secondaire / cégep / lycée et plus précisément de la violence qu’ils peuvent causer ou subir sous forme d’intimidation : Oh! My Princess et Fièvres.

Oh! My Princess est un court métrage présenté au Festival du Film étudiant, le plus vieux festival de cinéma au Canada qui fait partie du Festival des films du monde et qui annoncera demain ses gagnants. Le réalisateur sud-coréen Heewook SA est à Montréal pour présenter son thriller psychologique dans lequel un chauffeur de taxi découvre qu’il véhicule l’intimidatrice de sa fille qu’il élève seul et que cette jeune femme lui réserve un soirée terrifiante en plus de lui pourrir la vie à l’école de même que son avenir et ses futures études universitaires. Quelle réaction risque-t-il d’avoir pour protéger sa princesse ?

Fièvres est un long-métrage qui traite de la banalisation de la violence. Deux jeunes sont toujours ensemble pour faire leurs 400 coups, l’un est plutôt de famille riche, l’autre se laisse un peu mener. Ensemble ils commettent un meurtre totalement gratuit et, lors d’une conversation avec son grand-père, le plus aisé des deux entend ce dernier lui citer presque mot à mot une phrase de sa propre dissertation écrite à la suite du méfait : « Et alors sa phrase à lui, elle cache quoi ? ». C’est la question qu’il pose à l’autre et qui les mènera à faire des recherches Internet sur sa famille et sur l’Histoire, ce qui leur fera découvrir que pour certains petits fonctionnaires, il fallait être en mesure de fournir un certificat de naissance des parents et grands-parents.en quelques heures pour ne pas être envoyé aux camps juifs.

Festival des films du monde


FFM : 3 films bonheur

d5029-afficheffm2014L’Éclat de la vie, amour au 5e âge

Elephant Blues, relation mère-fille

The Last Dance, femme âgée – jeune homme

Ces trois films, présentés cette année au Festival des films du monde de Montréal, remettent le coeur en place.

L’Éclat de la vie suit les allées et venues d’une femme de 77 ans qui, après avoir pris soin de son mari malade pendant 10 ans et s’être remise pendant 6 ans, voudrait maintenant que le théâtre de sa vie soit à nouveau rempli d’amour. C’est joli joli joli et c’est surtout réaliste quand on observe les réactions autour d’elle, tout particulièrement son fils qui débarque avec sa femme et leur enfant, celle-ci se mettant à fouiner partout à la recherche de signes de démence.

Elephant Blues, c’est l’histoire d’une femme née Indienne en Afrique du Sud ayant étudié en Angleterre et mariée en France qui ne se sentait chez elle nulle part. Elle part vivre dans une forêt de l’Inde et tout le film représente le bonheur sur les 6 premières années de sa relation mère-fille dans la Nature, alors qu’elle a voulu cette enfant pour comprendre son éléphante en gestation. Un très beau film sur la maternité universelle, rempli de moments d’éternité. C’est presque un conte, un vrai, dont la narration ne contient aucune farce obligatoire pour tirer la couverture ; ici, rien ne nous détourne du simplement beau, du simplement vrai, la vie, le soleil, la pluie, une mère et sa fillette qui grandit. Dans ce film d’humains, d’arbres et de rivières aux eaux transparentes, la seule chose qui pourrait irriter sont les chaines d’esclave lesquelles sont enlevées à la fin.

The Last Dance est un film qui raconte une histoire audacieuse, celle d’un jeune homme qui fait son service civil auprès de personnes âgées où se trouve une femme diagnostiquée Alzheimer dans une certaine hâte de classer les vieux pour traitement défini, alors qu’elle n’est vraisemblablement que déprimée : les questions stupides que les décideurs lui posent sont une insulte à son intelligence. Et ce jeune homme cherche une signification à sa vie, pas juste une relation avec amie pressée par la propagande partout du sexe immédiat obligatoire.

Festival des films du monde


FFM : femme de chambre

Das Zimmermaedchen Lynn / The Chambermaid Lynn, l’histoire d’une femme de chambre qui a des NTOC plein la tête et qui non seulement enfile vos vêtements en votre absence mais vous espionne quand vous êtes là. En plus, elle se permet aussi de prendre les coordonnées d’une prostituée qui est venue visiter un client de l’hôtel Eden où elle travaille étant donné qu’elle en a marre de baiser machinalement avec son gros con de patron qui se fout complètement d’elle. Elle décide donc d’aller voir ailleurs et d’essayer ça avec une call-girl mais celle-ci est hétéro et donc la maladive femme de chambre va s’acharner à force de lui donner du fric qu’elle vole à la lui faire accepter comme cliente et peut-être plus si affinités…

Comme dans plus d’un film allemand d’aujourd’hui, on a complètement doublé ce film dont il ne reste pas le moindre son du tournage afin de marquer une distance et de le rendre très artificiel. L’histoire est basée sur un roman dont le réalisateur Ingo Haeb s’est quelque peu éloigné et bien qu’il ne soit pas fan du cinéma obligatoirement sexuel, il a voulu montrer par exemple une scène où ce ne sont pas deux personnes qui ont une relation sexuelle mais qu’une des deux est en train d’avoir une relation sexuelle avec une autre. Dans la vraie vie, les deux actrices sont bonnes copines mais sans plus et leur comédie sexuelle a été complètement chorégraphiée. D’ailleurs, en plus du chorégraphe, l’équipe du film incluait aussi un psy.

Das Zimmermaedchen Lynn, The Chambermaid Lynn, l'histoire d'une femme de chambre qui a des NTOC plein la tête, Festival des films du monde, Montréal

Das Zimmermaedchen Lynn, The Chambermaid Lynn, l’histoire d’une femme de chambre qui a des NTOC plein la tête, en conférence de presse au Festival des films du monde, Montréal

Dans cet extrait de la conférence de presse, la comédienne principale Vicky Krieps – qui parle un excellent français – explique à quel point elle a eu du mal à se décourber le dos à la suite du tournage.

VIDÉO : http://youtu.be/AujgsDPMszc

Festival des films du monde, Montréal


FFM : Le patron de l’usine

En Chine, dans une ville où il ne reste qu’une centaine d’usines de jouets alors qu’il y en a déjà eu plus de mille et que les commandes se font rares, les employés n’ont pas été payés depuis des mois et le patron de l’usine doit s’organiser avec le prix des matières premières qui augmente, le taux de change qui fluctue et les autres joueurs auxquels il doit des comptes sans oublier son dernier client qui fait partie de la rigide globalisation et qui utilisera qui et ce qu’il faut pour écraser et repartir gagnant, sans jamais se soucier des humains qu’il aura exploités ni de la condition dans laquelle il les laisse.

« Il s’agira une erreur pour tout faire couler. »

« Patrons esclavagistes, PAYEZ-NOUS ! »

FFM : Le patron de l'usine Conférence de presse

FFM : Le patron de l’usine
Conférence de presse

Dans cette Chine d’aujourd’hui où l’argent compte énormément mais où l’on maquille toujours les conditions de vie des travailleurs toutes améliorées qu’elles soient (sûrement la raison des sempiternelles redélocalisations d’usines) venus de province, on peut voir des patrons d’usine qui, de découragement, pensent au suicide puis devront faire face à la justice et payer leurs employés.

Le réalisateur du film Le patron de l’usine a avoué en conférence de presse au Festival des films du monde 2014 avoir lui-même été patron d’usine en électronique avant de consacrer sa carrière au cinéma. Il insiste que son film est une fiction basée sur des réalités observées.

J’ai eu le plaisir de rencontrer le réalisateur Zhang Wei qui annonce son film en chinois : http://youtu.be/rS4AnIR85TQ


FFM : Sound of Tears

Sound of Tears est l’histoire d’une femme qui doit «choisir» entre le mariage forcé et l’homme qu’elle aime. En fait, elle n’a pas le choix, c’est un peu comme ici la religion des festivals qui impose une certaine propagande, contrôlée par un petit nombre : ceux et celles qui n’adhèrent pas ou qui ne sont pas des marionnettes de famille adulée sont assassinés.
C’est une «question d’honneur»
Dans Sound of Tears, la jeune femme subit le crime d’honneur, elle est tuée par ses père et frères qui intolèrent sa curiosité du monde dans lequel elle vit depuis que la famille a émigré dans un pays soi-disant libre de religion, pays qui irait peut-être jusqu’à croire que c’est l’amant qui a tué sa femme sauf que le film ne se rend pas jusqu’à l’enquête. Il s’arrête aux hommes et aux femmes de famille qui reprochent à la jeune femme universelle de vouloir regarder plus large et plus vaste que le martèlement obligé.
Festival des films du monde 2014Sound of Tears est un court-métrage canadien de 15 minutes, réalisé par Dorothy A Atabong. Dans le film, on reconnaît la sublime chanteuse Dobet Gnahoré qui a fait la musique avec Colin Laroche de Feline.